Изложба Ивана Табаковића из Колекције Стојановић
15. април – 24. мај 2025.
X Vitamin Gallery
Иван Табаковић (1899, Арад – 1977, Београд) био је један од најистакнутијих сликара 20. века, припадник генерације уметника који су били сведоци и одговорили на дубоке трансформације у свету уметности. Ове бурне промене оставиле су неизбрисив траг на Табаковићевом лику и стваралаштву.
Поред сликарства, Табаковић се бавило и цртањем и керамиком. Као професор на Академији ликовних и примењених уметности у Београду, посебан значај придавао је цртежу, сматрајући га основом сваког уметничког израза. Кроз различите стваралачке фазе, истраживао је широк спектар мотива од реалистичких приказа свакодневног живота и симболичких и надреалистичких композиција до технички сложених студија форме и структуре.
Изложба у Галерији Х Витамин, која се налази на првом спрату приватне зграде у улици Ресавска 19а, представља више од 50 слика, цртежа и акварела из приватне колекције Петра Стојановића. Оно што издваја ову изложбу и саму збирку јесу Табаковићева минијатурна дела: керамичке интервенције, до тада непознате јавности, а сада су овде први пут изложене.
Током своје дугогодишње уметничке каријере Табаковић је истраживао широк спектар тема, што је посебно видљиво у његовим цртежима, акварелима и колажима. Његов опус обухвата портрете, пејзаже, урбане сцене, мртве природе, фигуре у покрету и апстрактне композиције. Његови цртежи се често фокусирају на људску фигуру (Арлекин, Петар Велики), портрете и свакодневне мотиве (Рушевине на Сењаку после бомбардовања), доследно показујући дубоку бригу за линију и форму.
Његова експресивна дела (Дијаболик) одражавају утицај кретања у југословенској уметности после Другог светског рата. Често се игра динамиком и деформацијом (Две увређене главе, Глава VI); његови портрети су обележени психолошком интроспекцијом, док његови прикази тела често балансирају на ивици између реализма и апстракције. Античка уметност је такође играла улогу у обликовању његовог визуелног језика, многе његове фигуре и портрети одражавају античку скулптуру, сведочећи о његовој свести о уметничком континуитету и значају историје уметности у његовом стваралачком процесу.
Значајан аспект његовог рада је његова отвореност за експериментисање, посебно у техникама цртања. Поред фигуралних радова, приказивао је урбане и сеоске пејзаже и архитектонске објекте (Пејзаж са мостом, Мост на Моришу, Арад). Његове природне сцене су флуидније и изражајније, често наглашавајући игру светлости и сенке.
Табаковић је показао и велико интересовање за симболику и фантастичне елементе. Неки цртежи укључују надреалне фигуре које се уклапају у пејзаж (Чемпреси, Острво) или представљају хибридна бића која евоцирају визије из снова. Ови радови одражавају његов ангажман са несвесним и демонстрирају промишљен приступ композицији. Његово цртачко дело је сведочанство не само његовог техничког мајсторства, већ и његове немилосрдне уметничке радозналости и његове способности да истражује скоро сваки аспект визуелног израза.
Кустос: Саша Јањић
Табаковић је био члан Српске Aкадемије Наука и Уметности (САНУ) и добио је бројне престижне награде, укључујући Гран При за сликарство у Паризу 1937. и златну медаљу у Прагу 1962. Данас је награда „Иван Табаковић”, коју додељује САНУ, једно од најцењенијих признања у области визуелних уметности.
Топло предлажем да се ове мале керамике виде лично, и не само то, већ и простор саме галерије јер има посебну атмосферу – припадала је покојном професору историје и све његове књиге су остављене тамо, у његовој канцеларији чији су зидови сада украшени различитим уметничким делима из колекције Х Витамин, што Галерију чини веома јединственом и очаравајућом.
【Tekst : Nao】Живи у Београду, Србија. Рођена је у породици јапанске мајке из Осаке и српског оца. Студирала је историју уметности на Филозофском факултету Универзитета у Београду. Након волонтирања и рада у Музеју савремене уметности у Београду (МСУБ), тренутно ради у галерији Икс Витамин, која је фокусирана на савремену уметничку сцену.